Shakespeare era uma mulher?
A controvérsia de autoria ainda não trouxe à tona uma alternativa convincente ao homem enterrado em Stratford. Talvez seja porque, até recentemente, ninguém estava procurando no lugar certo. O caso de Emília Bassano.
Atualizado às 18h33. ET em 7 de junho de 2019.
Em uma noite de primaveraem 2018, eu estava em uma calçada de Manhattan com amigos, lendo Shakespeare em voz alta. Estávamos na fila para ver uma adaptação de Macbeth e decidimos passar o tempo refrescando nossas memórias das melhores falas da peça. Abri o solilóquio de Lady Macbeth no meu iPhone. Venham, espíritos / Que cuidam de pensamentos mortais, dessexam-me aqui, leio, mais uma vez emocionado com o poder encantatório do verso. Lembrei-me de onde eu estava quando ouvi essas falas pela primeira vez: na minha aula de inglês da 10ª série, arrancada do meu estupor adolescente por essa mulher se rebelando magnifica e maldosamente contra seu status submisso. Engrossa meu sangue, / Interrompe o acesso e a passagem ao remorso. Seis meses depois do movimento #MeToo, sua fúria e frustração pareciam ressonantes.
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Trazido de volta às peças que estudei na faculdade e na pós-graduação, me vi hipnotizado por Lady Macbeth e suas irmãs no cânone de Shakespeare. Beatriz, em Muito barulho por nada , furiosa com as limitações de seu sexo (Ó Deus, que eu fosse um homem! Eu comeria seu coração no mercado). Rosalinda, em Como você gosta , afetando a arrogância da confiança masculina para escapar dessas limitações (Teremos um swashing e um exterior marcial, / Como muitos outros covardes masculinos / Que o superam com suas aparências). Isabel, em Medida por Medida , temendo que ninguém acredite na palavra dela contra a de Ângelo, por mais estuprador que ele seja (A quem devo reclamar? Eu contei isso, / Quem acreditaria em mim?). Kate, em A Megera Domada , recusando-se a ser silenciada pelo marido (Minha língua dirá a ira do meu coração, / Ou então meu coração escondendo-o vai quebrar). Emilia, em um de seus últimos discursos em Otelo antes que Iago a mate, defendendo a igualdade das mulheres (Deixe os maridos saberem / Suas esposas têm juízo como eles).
Também me lembrei de todas as notáveis amizades femininas: a fidelidade de Beatrice e Hero; a devoção de Emília à sua amante, Desdêmona; A corajosa lealdade de Paulina a Hermione em O Conto de Inverno ; e muito mais. (Vamos consultar juntos contra esse cavaleiro gorduroso, resolver as alegres esposas de Windsor, vingando-se de Falstaff.) Essas alianças femininas íntimas são invenções recentes – elas não existem nas fontes literárias das quais muitas das peças são extraídas. E quando as peças se apoiam em fontes históricas (Plutarco, por exemplo), elas as feminilizam, retratando figuras masculinas lendárias através dos olhos de mães, esposas e amantes. Por que Shakespeare foi capaz de ver a posição da mulher, escrever inteiramente como se fosse uma mulher, de uma maneira que nenhum outro dramaturgo da época conseguiu? Em seu livro sobre as personagens femininas das peças, Tina Packer, a diretora artística fundadora da Shakespeare & Company, fez a pergunta muito em minha mente.
Teorias de que outros escreveram o corpus de trabalho atribuído a William Shakespeare (que nasceu em Stratford-upon-Avon em 1564 e morreu em 1616) surgiram em meados do século XIX. Comentários variados de seus contemporâneos foram interpretados por alguns como sugerindo que o ator londrino reivindicou o crédito por escrever que não era dele. Mas mais de dois séculos se passaram antes que os candidatos alternativos começassem a ser promovidos — Francis Bacon; Christopher Marlowe; e Edward de Vere, o 17º conde de Oxford, proeminente entre eles. * Eles continuam a ter campeões, cujo fervor pode às vezes beirar o fanatismo. Em resposta, os estudiosos ortodoxos de Shakespeare se estabeleceram em seu próprio dogmatismo. Até mesmo se envolver em questões de autoria é considerado um sinal de má-fé, uma falha cega em aceitar o gênio no filho de um luveiro. Chegou a hora, eu senti, de puxar os antolhos de ambos os campos e reconsiderar o debate sobre a autoria: alguém já havia proposto que o criador daquelas mulheres extraordinárias pudesse ser uma mulher? Cada uma das possibilidades masculinas requer uma teoria elaborada para explicar seu uso do nome de outra pessoa. Nenhum dos candidatos conseguiu destronar o homem de Stratford. No entanto, uma razão simples explicaria a necessidade de um dramaturgo de um pseudônimo na Inglaterra elisabetana: ser mulher.
Quem era essa mulher escrevendo uma obra imortal no mesmo ano em que o nome de Shakespeare apareceu pela primeira vez?Muito antes de Tina Packer se maravilhar com a visão misteriosa do bardo, outros não ficaram menos impressionados com a empatia que permeia o trabalho. Alguém poderia pensar que ele havia sido metamorfoseado de homem para mulher, escreveu Margaret Cavendish, filósofa e dramaturga do século XVII. O crítico John Ruskin disse que Shakespeare não tem heróis — ele tem apenas heroínas. Um número impressionante dessas heroínas se recusa a obedecer às regras. Pelo menos 10 desafiam seus pais, contrariando noivados que não gostam de encontrar seus próprios caminhos para amar. Oito se disfarçam de homens, burlando os controles patriarcais – mais trocas de gênero do que podem ser encontradas na obra de qualquer dramaturgo inglês anterior. Seis exércitos de chumbo.
Da nossa edição de junho de 2019
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Ver maisA visão predominante, no entanto, é que nenhuma mulher na Inglaterra renascentista escreveu para o teatro, porque isso era contra as regras. Versos religiosos e traduções eram considerados atividades literárias femininas adequadas; dramas de armário, destinados apenas à leitura privada, eram aceitáveis. O palco estava fora dos limites. No entanto, estudiosos recentemente estabeleceram que as mulheres estavam envolvidas no negócio de companhias de atuação como patronas, acionistas, fornecedoras de fantasias e cobradoras de ingressos. Além disso, 80% das peças impressas na década de 1580 foram escritas anonimamente, e esse número não caiu abaixo de 50% até o início de 1600. Pelo menos uma eminente estudiosa de Shakespeare, Phyllis Rackin, da Universidade da Pensilvânia, contesta a suposição geral de que o drama comercial que surgia no período não trazia vestígios de uma mão feminina. O mesmo fez Virginia Woolf, mesmo enquanto suspirava sobre os obstáculos que teriam enfrentado um Shakespeare feminino: Sem dúvida, pensei, olhando para a prateleira onde não há peças de mulheres, sua obra não teria sido assinada.
Um empurrão tentador está enterrado nos escritos de Gabriel Harvey, um conhecido crítico literário elisabetano. Em 1593, ele se referiu enigmaticamente a uma excelente Gentlewoman que havia escrito três sonetos e uma comédia. Não ouso detalhar a descrição dela, escreveu ele, mesmo enquanto a elogiava.
Todos os seus conceitos são iluminados com a luz da Razão; todos os seus discursos embelezados com a graça da Afabilidade... Em sua mente aparece uma certa Lógica celestial; em sua língua e pena uma retórica divina ... ouso empreender com garantia, tudo o que ela escreve deve permanecer uma obra imortal, e deixará, no mundo mais ativo, uma memória eterna do verme mais tolo que ela deve conceder a graça com sua bela e estilo aletivo, tão engenhoso quanto elegante.
Quem era essa mulher escrevendo uma obra imortal no mesmo ano em que o nome de Shakespeare apareceu pela primeira vez, no poema Vênus e Adonis, uma paródia escandalosa de contos de sedução masculina (em que a mulher se impõe ao homem)? O tributo de Harvey é extraordinário, mas tanto os shakespearianos ortodoxos quanto os anti-Stratfordianos o ignoraram quase inteiramente.
quando foi inventada a água carbonatada
Até recentemente, isto é, quando alguns ousados outliers começaram a defender o caso de que Shakespeare poderia muito bem ter sido uma mulher. Uma candidata é Mary Sidney, a condessa de Pembroke (e amada irmã do célebre poeta Philip Sidney) — uma das mulheres mais educadas de seu tempo, tradutora e poetisa, e a decana do Wilton Circle, um salão literário dedicado a galvanizando um renascimento cultural inglês. As pistas acenam, inclusive que Sidney e seu marido eram os patronos de uma das primeiras companhias de teatro a apresentar peças de Shakespeare. O nome de Shakespeare foi uma camuflagem útil, permitindo que ela publicasse o que de outra forma não poderia?
A vida de Shakespeare é notavelmente bem documentada - mas nenhum registro de sua vida o identifica inequivocamente como escritor.Mas a candidata que mais me intrigava era uma mulher tão exótica e periférica quanto Sidney tinha pedigree e era proeminente. Não muito depois do meu Macbeth No passeio, fiquei sabendo que o Shakespeare's Globe, em Londres, havia se proposto a explorar a contribuição dessa figura para o cânone. A temporada de verão de 2018 do teatro terminou com uma nova peça, Emília , sobre uma contemporânea de Shakespeare chamada Emilia Bassano. Nascido em Londres em 1569 em uma família de imigrantes venezianos - músicos e fabricantes de instrumentos que pode ter sido judia - ela era uma das primeiras mulheres na Inglaterra a publicar um volume de poesia (adequadamente religiosa, mas surpreendentemente feminista, defendendo a liberdade das mulheres e contra a opressão masculina). ** Sua existência foi descoberta em 1973 por o historiador de Oxford A. L. Rowse , que especulou que ela era amante de Shakespeare, a dama morena descrita nos sonetos. Dentro Emília , o dramaturgo Morgan Lloyd Malcolm vai um passo além: seu Shakespeare é um plagiador que usa as palavras de Bassano para a famosa defesa de Emilia das mulheres em Otelo .
Bassano poderia ter contribuído ainda mais ampla e diretamente? A ideia parecia uma fantasia feminista sobre o passado – mas as histórias sobre as conquistas perdidas e obscuras das mulheres muitas vezes têm uma qualidade onírica, revelando uma história diferente daquela que aprendemos. Eu estava me deixando levar, reinventando Shakespeare à imagem de nossa época? Ou eu estava enxergando além das suposições de gênero para a mulher que – como as heroínas de Shakespeare – tinha feito um disfarce inteligente? Talvez o momento estivesse finalmente maduro para vê-la.
As fileiras deOs céticos de Shakespeare compreendem uma espécie de submundo literário – uma matriz interdisciplinar de acadêmicos, atores ( Derek Jacobi e Mark Rylance são talvez os mais conhecidos), escritores, professores, advogados, alguns juízes da Suprema Corte (Sandra Day O’Connor, Antonin Scalia, John Paul Stevens). Olhe mais para trás e você encontrará nomes ilustres como Ralph Waldo Emerson, Walt Whitman, Mark Twain, Henry James, Sigmund Freud, Helen Keller e Charlie Chaplin. Suas idéias sobre a autoria das peças e poemas diferem, mas eles concordam que Shakespeare não é o homem que os escreveu.
Sua dúvida está enraizada em um enigma empírico. A vida de Shakespeare é notavelmente bem documentada, pelos padrões do período - mas nenhum registro de sua vida o identifica inequivocamente como escritor. Os mais de 70 documentos que existem o mostram como ator, acionista de uma companhia de teatro, agiota e investidor imobiliário. Eles mostram que ele evitou impostos, foi multado por acumular grãos durante uma escassez, entrou com ações judiciais mesquinhas e foi sujeito a uma ordem de restrição. O perfil é notavelmente coerente, somando-se a um empresário mercenário da indústria do entretenimento renascentista. O que está faltando é qualquer sinal de que ele escreveu.
Não existe esse vazio para outros grandes escritores do período, como uma estudiosa meticulosa chamada Diana Price demonstrou . Muitos deixaram menos documentos do que Shakespeare, mas entre eles estão manuscritos, cartas e registros de pagamento provando que escrever era sua profissão. Por exemplo, os registros do tribunal mostram o pagamento a Ben Jonson pelos serviços de sua perspicácia. Desesperados para encontrar material comparável para completar Shakespeare, os estudiosos nos séculos 18 e 19 forjaram evidências - mais tarde desmascaradas - de uma vida de escritor.
Com certeza, o nome de Shakespeare pode ser encontrado ligado, durante sua vida, a obras escritas. Com O trabalho do amor está perdido , em 1598, começou a aparecer nas páginas de título das edições de uma peça chamadas quartos. (Várias das peças atribuídas a Shakespeare foram publicadas pela primeira vez anonimamente.) Os comentaristas da época o saudaram pelo nome, elogiando a bela frase arquivada de Shakespeare e a língua de mel de Shakespeare. Mas tal evidência prova atribuição, não autoria real – como até mesmo alguns estudiosos ortodoxos de Shakespeare admitem. Eu adoraria encontrar um documento contemporâneo que dissesse que William Shakespeare foi o dramaturgo de Stratford-upon-Avon escrito durante sua vida, Stanley Wells, professor emérito do Instituto Shakespeare da Universidade de Birmingham, disse . Isso iria calar os insetos!
DOS ARQUIVOS
- Em 1991, O Atlantico encomendou duas peças de autores reconhecidamente partidários, Irving Matus e Tom Bethell, para examinar e debater o argumento:
- Em defesa de Shakespeare
- O caso de Oxford
Por outro lado, mais do que alguns contemporâneos de Shakespeare estão registrados sugerindo que seu nome foi afixado a um trabalho que não era seu. Em 1591, o dramaturgo Robert Greene escreveu sobre a prática de corretagem clandestina — de poetas que conseguem que algum outro Batillus coloque seu nome em seus versos. (Batillus era um poeta romano medíocre que reivindicou alguns dos versos de Virgílio como seus.) No ano seguinte, ele alertou colegas dramaturgos sobre um corvo arrivista, embelezado com nossas penas, que pensa que ele é a única cena de Shake em um país. A maioria dos estudiosos concorda que o Corvo é Shakespeare, então um ator em seus 20 e poucos anos, e conclui que o dramaturgo recém-nascido estava começando a irritar figuras estabelecidas. Os anti-estratfordianos veem outra coisa: nas fábulas de Esopo, o corvo era um orgulhoso que roubava as penas dos outros; O corvo de Horácio, em suas epístolas, era um plagiador. Shakespeare estava sendo atacado, dizem eles, não como um dramaturgo iniciante, mas como um tesoureiro que recebia crédito pelo trabalho de outros. Busquem melhor os senhores, aconselhou Greene, exortando seus colegas a pararem de escrever para o Crow.
Ben Jonson, entre outros, também entrou em suas escavações. Os estudiosos concordam que o personagem de Sogliardo em Todo homem fora de seu humor — um caipira sem cérebro, sagacidade, qualquer coisa, de fato, elevando-se à nobreza — é uma paródia de Shakespeare, um alpinista social cuja busca por um brasão era uma tradição comum entre seu círculo de atores. Em um poema satírico chamado On Poet-Ape, Jonson provavelmente estava mirando em Shakespeare, o vendedor de rodas do mundo do teatro. Este macaco-poeta, escreveu Jonson, de Brokage tornou-se um ladrão tão ousado,
No começo, ele fazia turnos baixos, catava e recolhia,
Compre a reversão de peças antigas; agora crescido
Para um pouco de riqueza e crédito na cena,
Ele assume tudo, faz a inteligência de cada homem sua
O que fazer com o fato de Jonson ter mudado de tom no material prefatório que ele contribuiu para o primeiro fólio de peças quando apareceu sete anos após a morte de Shakespeare? O elogio de Jonson fez mais do que atribuir a obra a Shakespeare. Declarou sua arte inigualável: Ele não era de uma idade, mas de todos os tempos! A resposta anti-Stratfordiana é notar o hype descarado no coração do projeto Folio. Faça o que fizer, Compre, os compiladores insistiram em sua dedicação, com a intenção de vender muito para um dramaturgo que, enfatizam os céticos, foi curiosamente ignorado por sua morte. As efusões introdutórias do Folio, eles argumentam, contêm duplos significados. Jonson diz aos leitores, por exemplo, para encontrar Shakespeare não em seu retrato, mas em seu Booke, parecendo minar a relação entre o homem e a obra. E perto do início de seu tributo exagerado, Jonson fala sobre a falta de confiabilidade de elogios extravagantes, que nunca avançam / A verdade.
Os quebra-cabeças de autoria não param por aí. Como o homem nascido em Stratford adquiriu o amplo conhecimento exibido nas peças — da corte elisabetana, bem como de vários idiomas, direito, astronomia, música, militares e terras estrangeiras, especialmente cidades do norte da Itália? O brilho linguístico do autor brilha em palavras e ditos importados de vocabulários estrangeiros, mas Shakespeare não foi educado depois dos 13 anos. Talvez ele tenha viajado, se juntado ao exército, trabalhado como tutor, ou todos os três, os estudiosos propuseram. No entanto, nenhuma prova existe de nenhuma dessas experiências, apesar de, como o historiador de Oxford Hugh Trevor-Roper apontou em um ensaio , a maior bateria de pesquisa organizada que já foi dirigida a uma única pessoa.
A vida de Emilia Bassano abrangeu a amplitude do cânone de Shakespeare: suas referências de classe baixa e conhecimento da corte; suas fontes italianas e alusões judaicas; sua música e feminismo.Na verdade, um documento que existe – o testamento de Shakespeare – parece minar tais hipóteses. Um homem rico quando se aposentou em Stratford, ele foi meticuloso em legar suas propriedades e posses (sua prata, sua segunda melhor cama). No entanto, ele não deixou um único livro, embora as peças se baseassem em centenas de textos, incluindo alguns – em italiano e francês – que ainda não haviam sido traduzidos para o inglês. Também não deixou nenhum instrumento musical, embora as peças usem pelo menos 300 termos musicais e se refiram a 26 instrumentos. Lembrou-se de três donos de atores em sua empresa, mas nenhum na profissão literária. O mais estranho de tudo é que ele não fez menção a manuscritos ou escritos. Talvez tão surpreendente quanto as lacunas em seu testamento, Shakespeare parece ter negligenciado a educação de suas filhas – uma incongruência, dada a erudição de tantas personagens femininas do dramaturgo. Uma assinada com a marca dela, a outra com uma assinatura que um erudito chamou de dolorosamente formada.
Fraco e pouco convincente foi o veredicto de Trevor-Roper sobre o caso de Shakespeare. Minha investigação me deixou de acordo, não que os resumos para as alternativas masculinas também me parecessem convincentes. Mergulhado nas peças, senti que o autor deles certamente se juntaria a mim para refrear a adoração inquestionável dos Stratfordianos no santuário – sua arrogante rejeição dos céticos como meros vagabundos iludidos, ou pior. (Existe algum fanático mais fanático do que o defensor de um credo contestado como um padre?, perguntou Richmond Crinkley, ex-diretor de programas da Folger Shakespeare Library, que, no entanto, simpatizava com a visão anti-Stratfordiana.) Apreciar como a crença floresce em fato — com que facilidade os mitos sobre alguém são disseminados como verdade — não há nada melhor do que ler Shakespeare. Basta pensar em como o trabalho é obcecado por identidades trocadas, mulheres ocultas, documentos forjados e anônimos – com o erro de confiar nas aparências. E se os pesquisadores do verdadeiro Shakespeare simplesmente não estiverem de olho no grupo certo de candidatos?
Conheci a Emilia Bassanocampeão mais ardente da Alice’s Tea Cup, que parecia inesperadamente adequada: uma casa de chá no Upper West Side de Manhattan, tem citações de Alice no Pais das Maravilhas rabiscadas nas paredes. (fora com suas cabeças!John Hudson, um inglês de 60 anos que se formou no Instituto Shakespeare em uma guinada no meio da carreira, estava no caso Bassano há anos, ele me disse. Em 2014, publicou A Dama Sombria de Shakespeare: Amelia Bassano Lanier, a mulher por trás das peças de Shakespeare? Seu zelo às vezes pode levar a melhor sobre ele, mas ele enfatiza que seus métodos e descobertas são apresentados para qualquer um... refutar, se desejar. Como a toca do coelho de Alice, o caso de Bassano abriu perspectivas novas e ricamente desorientadoras – sobre as peças, sobre as maneiras como pensamos sobre gênio e gênero e sobre uma vida fascinante.
Hudson soube de Bassano pela primeira vez de A. L. Rowse, que descobriu menção a ela nos cadernos de um médico e astrólogo elizabetano chamado Simon Forman. Na adolescência, ela se tornou amante de Henry Carey, Lord Hunsdon, o mestre do entretenimento da corte e patrono da companhia de teatro de Shakespeare. E isso é só o começo. Seja ou não Bassano o amante de Shakespeare (os estudiosos agora rejeitam a afirmação de Rowse), os contornos discerníveis de sua biografia fornecem o que o material disponível sobre a vida de Shakespeare não fornece: evidências circunstanciais de oportunidades para adquirir uma impressionante expansão de conhecimento.
Bassano viveu, observa Hudson, uma existência nas fronteiras de muitos mundos sociais diferentes, abrangendo a amplitude do cânone de Shakespeare: suas referências grosseiras e de classe baixa e seu conhecimento íntimo da corte; suas fontes italianas e suas alusões judaicas; sua música e seu feminismo. E sua marca, enquanto Hudson lê as peças, se estende por um longo período. Ele observa os muitos usos de seu nome, citando vários no início - por exemplo, uma Emilia em A comédia dos erros . (Emilia, o nome feminino mais comum nas peças ao lado de Katherine, não foi usado no século XVI por nenhum outro dramaturgo inglês em uma obra original. *** ) Tito Andrônico apresenta um personagem chamado Bassianus, que era o nome romano original de Bassano del Grappa, cidade natal de sua família antes de sua mudança para Veneza. Mais tarde, em O mercador de Veneza , o herói romântico é um veneziano chamado Bassânio, indício de que o autor talvez soubesse da ligação dos Bassanos a Veneza. ( Bassânio é uma grafia de seu nome em alguns registros.)
Mais adiante, em Otelo , aparece outra Emilia - a esposa de Iago. Seu famoso discurso contra maridos abusivos, observa Hudson, não aparece até 1623, no First Folio, incluído entre linhas que não haviam aparecido em uma versão anterior (linhas que os Stratfordianos supõem - sem qualquer prova - terem sido escritas antes da morte de Shakespeare ). Bassano ainda estava vivo, e àquela altura já conhecera sua cota de sofrimento nas mãos dos homens. Mais ao ponto, ela já havia falado, em seu livro de poesia de 1611, contra homens que fazem como víboras desfiguram os úteros em que foram criados.
Produzido por Hudson, você pode discernir traços da própria trajetória de vida de Bassano em obras específicas em todo o cânone. Dentro Tudo fica bem quando termina bem, uma menina de baixo nascimento vive com uma condessa viúva e um general chamado Bertram. Quando o pai de Bassano, Baptista, morreu em 1576, Emilia, então com 7 anos, foi acolhida por Susan Bertie, a condessa viúva de Kent. O irmão da condessa, Peregrine Bertie, era — como o fictício Bertram — um célebre general. Na peça, a condessa conta como um pai famoso... em sua profissão deixou seu único filho... legado ao meu esquecimento. Tenho as esperanças de seu bem que sua educação promete. Bassano recebeu uma notável educação humanista com a condessa. Em seu livro de poesia, ela elogiou seu guardião como o Mistris de minha juventude, / O nobre guia de meus dias desgovernados.
foi John F. Kennedy um bom presidenteA vida de Bassano lança uma possível luz sobre a preocupação das peças com mulheres presas em casamentos forçados ou sem amor.
Quanto ao célebre general, Hudson aproveita a possibilidade de que os ouvidos de Bassano, e talvez os olhos, também tenham sido abertos por Peregrine Bertie. Em 1582, Bertie foi nomeado embaixador na Dinamarca pela rainha e enviado à corte em Elsinore - o cenário de Aldeia . Os registros mostram que a viagem incluiu jantares de Estado com Rosencrantz e Guildenstern, cujos nomes aparecem na peça. Como emissários das mesmas duas famílias visitaram posteriormente a corte inglesa, a viagem não é decisiva, mas outro encontro é revelador: Bertie se encontrou com o astrônomo dinamarquês Tycho Brahe, cujas teorias astronômicas influenciaram a peça. Bassano (então entrando na adolescência) estava na viagem? Bertie foi acompanhado por um trem inteiro, mas apenas os nomes de cavalheiros importantes são registrados. De qualquer forma, argumenta Hudson, ela teria ouvido histórias em seu retorno.
Mais tarde, como amante de Henry Carey (43 anos mais velho), Bassano ganhou acesso a mais do que o mundo do teatro. Carey, primo da rainha, ocupou vários cargos legais e militares. Bassano foi favorecido muito por Sua Majestade e por muitos nobres, observou o médico Forman, indicando o tipo de extensas associações aristocráticas que apenas uma vaga suposição pode atribuir a Shakespeare. Sua companhia não se apresentou na corte até o Natal de 1594, depois que várias das peças informadas pela vida da corte já haviam sido escritas. As peças históricas de Shakespeare, preocupadas com as interações da classe governante, pressupõem uma perspectiva privilegiada da vida aristocrática. No entanto, meras apresentações na corte não teriam permitido tal familiaridade, e não há vestígios da presença de Shakespeare em qualquer casa de classe alta.
E então, no final de 1592, Bassano (agora com 23 anos) foi expulso da corte. Ela estava gravida. Carey deu-lhe dinheiro e joias e, por causa da aparência, casou-a com Alphonso Lanier, um músico da corte. Alguns meses depois, ela teve um filho. Apesar do dote brilhante, Lanier não deve ter ficado satisfeito. Seu marido mal tratou com ela, escreveu Forman, e gastou e consumiu seus bens.
Bassano mais tarde foi empregado em uma casa nobre, provavelmente como professor de música, e cerca de uma década depois abriu uma escola. Se ela acompanhou seus parentes do sexo masculino - cujos consorte de toca-discos na corte inglesa durou 90 anos - em suas viagens de volta ao norte da Itália não se sabe. Mas o vínculo familiar com o país de origem oferece suporte para a familiaridade refinada com a região que (junto com profundo conhecimento musical) qualquer candidato plausível para autoria parece precisar - exatamente o que os estudiosos tiveram que se esforçar para estabelecer para Shakespeare . (Talvez, dizem as teorias, ele conversou com viajantes ou consultou livros.) Em Otelo , por exemplo, Iago faz um discurso que descreve precisamente um afresco em Bassano del Grappa – também a localização de uma loja de Giovanni Otello, uma provável fonte do nome do personagem-título.
Sua linhagem Bassano - alguns estudiosos sugerem que a família era de conversos, judeus convertidos ou ocultos apresentando-se como cristãos - também poderia ajudar a explicar as referências judaicas que os estudiosos das peças notaram. ** O apelo em O mercador de Veneza para a igualdade e humanidade dos judeus, é bem conhecido um afastamento radical dos retratos anti-semitas típicos do período. Não tem um judeu mãos, órgãos, dimensões, sentidos, afeições, paixões? Shylock pergunta. Se você nos picar, nós não sangramos? Sonho de uma noite de verão extrai de uma passagem do Talmud sobre votos de casamento; O hebraico falado é misturado na linguagem sem sentido de Tudo fica bem quando termina bem .
Stephen Doyle
Além disso, o passado da família Bassano sugere uma fonte próxima de casa para o interesse particular em figuras sombrias nos sonetos, Otelo , e em outros lugares. Um documento de 1584 sobre a prisão de dois homens Bassano os registra como negros – entre os elisabetanos, o termo poderia se aplicar a qualquer pessoa mais escura do que os ingleses de pele clara, incluindo aqueles com pele mediterrânea. (Os companheiros proferiram frases que poderiam vir diretamente de um interlúdio cômico nas peças: Nós temos tão bons amigos na corte quanto você e melhor também... Mandar-nos para a enfermaria? Você foi tão bom beijar nossa bunda.) Em O trabalho do amor está perdido , os nobres comparam ironicamente Rosaline, a criada da princesa, a limpadores de chaminés e carvoeiros (mineiros de carvão). O rei se junta, dizendo a Berowne, que está apaixonado por ela, Teu amor é negro como o ébano, ao que o jovem senhor responde, Ó madeira divina!
A vida de Bassano também lança luz sobre outro tema de fora: a preocupação das peças com mulheres presas em casamentos forçados ou sem amor. Hudson vê sua miséria refletida nos sonetos, que se acredita terem sido escritos do início dos anos 1590 ao início dos anos 1600. Quando, em desgraça com a fortuna e os olhos dos homens, / Eu sozinho lamento meu estado de pária, / E perturbo o céu surdo com meus gritos inúteis, / E olho para mim e amaldiçoo meu destino, lê soneto 29 . (Quando Maya Angelou encontrou o poema pela primeira vez quando criança, ela pensou que Shakespeare devia ser uma garota negra que havia sido abusada sexualmente: De que outra forma ele poderia saber o que eu sei?) Para Shakespeare, esses anos trouxeram um aumento de status: em 1596 , ele recebeu um brasão de armas e, em 1597, era rico o suficiente para comprar a segunda maior casa de Stratford.
No que é considerado uma versão inicial ou confusa de A Megera Domada , um homem chamado Alphonso (como era o marido de Bassano) tenta casar suas três filhas, Emilia, Kate e Philema. Emilia desiste na versão posterior, e o pai agora se chama Baptista (o nome do pai de Bassano). Como um retrato de um marido lidando mal com uma esposa, a peça é horrível. No entanto, o discurso de submissão de Kate, com suas alusões às Cartas de Paulo, é escorregadio: mesmo quando ela repete exageradamente a doutrina cristã da sujeição feminina, ela é tudo menos obedientemente silenciosa.
As mulheres de Shakespeare repetidamente subvertem tais ensinamentos, talvez mais radicalmente em O Conto de Inverno , outro drama de crueldade masculina. Lá, a nobre Paulina, desprezada pelo rei Leontes como uma vadia mais inteligente de língua sem limites, testemunha ferozmente contra ele (ninguém se atreve) quando ele acusa injustamente a rainha Hermione de adultério e a aprisiona. Como em tantas comédias, no final surge uma sociedade mais esclarecida porque os valores femininos triunfam.
Fiquei surpreso ao perceber que o ano O Conto de Inverno foi provavelmente concluído, 1611, foi o mesmo ano que Bassano publicou seu livro de poesia, Salve Deus, Rei dos Judeus . Seu estilo de escrita não tem nenhuma semelhança óbvia com o de Shakespeare em suas peças, embora Hudson se esforce para sugerir semelhanças. A sobreposição está no conteúdo feminista. A poesia de Bassano registra-se como mais do que verso religioso convencional destinado a ganhar patrocínio (ela o dedica a nove mulheres, incluindo Mary Sidney, formando uma comunidade literária feminina). Estudiosos observaram que se lê como uma defesa transgressora de Eva e da mulher. Como uma heroína shakespeariana travesti, Bassano se recusa a seguir as regras, reinterpretando hereticamente as escrituras. Se Eva errou, foi por causa do conhecimento, ela escreve. Argumentando que a crucificação, um crime cometido por homens, foi um crime maior que o de Eva, ela desafia a base da tirania dos homens sobre as mulheres.
eu sempre sinto algo italiano, algo judaico sobre Shakespeare, Jorge Luis Borges contou A Revisão de Paris em 1966 . Talvez os ingleses o admirem por causa disso, porque é tão diferente deles. Borges não mencionou sentir algo feminino pelo bardo, mas essa resposta nunca deixou de fazer parte do fascínio de Shakespeare – personificação da autoridade patriarcal do cânone ocidental. O que significaria a revelação da mão de uma mulher trabalhando, além da perda de uma importante atração turística em Stratford-upon-Avon? O efeito seria um golpe no patriarcado cultural ou a erosão do status do cânone? Os mitos (masculinos) de gênio inexplicável seriam atingidos? As mulheres finalmente reivindicariam sua autoridade legítima como forças históricas e intelectuais?
Eu estava curioso para medir a temperatura do debate de autoria combativo à medida que as mulheres entram nele. Depois de mais chá, testei a flexibilidade do quarto de Hudson. As muitas conexões das peças com Bassano poderiam ser explicadas simplesmente assumindo que o dramaturgo a conhecia bem? Shakespeare teria que correr para ela a cada poucos minutos para uma referência musical ou um trocadilho italiano, disse ele. Encontrei Mark Rylance, ator e ex-diretor artístico do Globo, em meio aos ensaios para Otelo (cujo enredo, ele observou, vem de um texto italiano que não existia em inglês). Um cético latitudinário - abraçando a investigação, não um único candidato - Rylance observou recentemente que a noção outrora herética de colaboração entre Shakespeare e outros escritores é agora aceito, perseguido e publicado pelos principais estudiosos ortodoxos . Ele me disse que Emilia deveria ser estudada por qualquer pessoa interessada na criação das peças. David Scott Kastan, um conhecido estudioso de Shakespeare em Yale, também pediu mais exploração, embora não estivesse pronto para ungir seu bardo. O que está claro é que é importante saber mais sobre ela, disse ele, e até brincou com os pronomes: quanto mais soubermos sobre ela e o mundo em que ela viveu, mais saberemos sobre Shakespeare, seja ela quem for.
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Leitura recomendada
No outono, participei da reunião anual do Shakespeare Authorship Trust — uma reunião de céticos no Globe — me sentindo empolgado com o fato de o gênero estar no topo da agenda. Algumas sobrancelhas foram levantadas mesmo nesta empresa, mas o entusiasmo era grande. As pessoas ficaram totalmente frustradas com debates de autoria que não levam a lugar nenhum, mas isso é porque foram 200 anos de candidatos ruins, exclamou um participante da Universidade de Toronto. Eles não queriam ver mulheres nisso, ele refletiu. É uma tragédia da história.
Ele preferia Sidney. Outros estavam ansiosos para aprender sobre Bassano e, com a colaboração em mente, me perguntei se as duas mulheres talvez tivessem trabalhado juntas ou como parte de um grupo. Pensei no Bassano Salve Deus , no qual ela escreve que os homens erroneamente tomaram o crédito pelo conhecimento: No entanto, os homens se gabarão do Conhecimento, que ele tirou / Da mão justa de Eva, como de um erudito Booke.
Na noite seguinte à reunião, fui a uma apresentação de Antônio e Cleópatra no Teatro Nacional. Sentei-me fascinado, ainda ouvindo o poeta em suas palavras, tentando pegar seu reflexo em algum verso esquecido. Dá-me o meu manto, põe a minha coroa, gritou a rainha, tenho / Anseios imortais em mim. Lá estava ela, dando um beijo de despedida em suas damas, levando a serpente ao peito. Eu sou fogo e ar.
* Este artigo afirmava originalmente que as dúvidas sobre se Shakespeare realmente escreveu as obras atribuídas a ele são quase tão antigas quanto a própria escrita, e então passou a listar candidatos alternativos que foram apresentados ao longo dos anos. Alteramos as frases para esclarecer a cronologia. Os comentários de alguns contemporâneos podem ser lidos como reclamações de que Shakespeare colocou seu nome no trabalho de outros. Mas, como a peça agora observa, as teorias de que ele não era o verdadeiro autor e a promoção de outros pretendentes surgiram em meados do século XIX. ** Este artigo afirmava originalmente que os estudiosos sugerem que a família era convertida. Alguns o fazem, mas documentos de arquivo levaram outros a descartar a possibilidade de que os Bassanos fossem judeus. Dada a confiança em evidências circunstanciais por pesquisadores de ambos os lados, atualizamos as frases relevantes para deixar claro que esta questão é mais contestada do que o artigo originalmente indicado. *** Este artigo afirmava originalmente que Shakespeare foi o único dramaturgo inglês a usar o nome Emilia no século XVI.
